２年前

横浜みなとみらいで情熱大陸５時間野外ライブにいきました。はかせたろうさんってすごいですね。超エンターテイナーです。良質な音楽ってこういうのなんだと思います。

モンミエル コスメ

「世界」を感じる一枚

葉加瀬太郎さんのＣＤは３枚持っていますが、一番最初に買ったのがこのアルバムです。
とても「世界」を感じさせてくれる一枚だと思います。
いろんな曲想に富んでいて、葉加瀬さん独特のアジアティックな曲などはとても聴き応えがあります。
１３曲目のラストには、鈴虫の声が入っていて素敵です。
心が安らぎます。

ホテルリステル猪苗代

ﾘﾗｯｸｽするには！

情熱大陸でお馴染みのｴﾝﾃﾞｨﾝｸﾞやﾒｲﾝﾃｰﾏ曲などが
収録されており、お勧めなﾍﾞｽﾄCDだと思います。
心を落ち着かせるときなどやBGMとして聴くのが
良いと思います。
購入して良かったと思います。

おまとめローンで審査

日本の音楽が開花してきたといえる証拠品！

葉加瀬さんを深く知らない人は一曲目の出だしから「ああ！」と曲を思い出せて、その後の聞こえのよい卓越したヴァイオリズムそして中間頃に王道【情熱大陸】・・・、料理だったらフランス料理のフルコースですよ、これは。まさに、贅沢を極めた傑作集ですね。かっこよくいうとね。
ここで親近感沸かせるために体験談を語らせてもらうと、僕は寝るとき一応ジャズを流しっぱなしにするんです。まぁ、脳へのインスピレーションといいますか、でも実はそこまで考えていませんけどねｗそこで、これをかけながら寝てみるんですが、どうも寝れない！ここだけでマイナスイメージを持たれると心外なので種明かし。リラックス用ではないと思うワケです。気持ちの高揚ですね、つまりは。テンションあがりっぱなしでは常人は寝れないはずです。つまりは、現実社会・近辺の人とのストレス、一日の色々な面での語りつくせない疲労、などなど。そういう癒せようのないアロマです。体に受けた傷は時間がたてば治るけど、心に受けた傷はなかなか癒えない・・・、それの裏返しバージョンですね。

結婚式の内祝い

言わずと知れた名曲だらけ、問答無用の最高傑作！!　　

　情熱大陸でも、お馴染みの【エトピリカ】も収録されており、、、
何より一番のおすすめ曲は【Angel In The Sky】 とりあえず聞いてみてください♪o(^^*)(*^^)o♪
　アルバム的な構成・CD一枚に於ける全体的なストリーというか…
完成度については、断然！！『The Best Track』が長けてます!!
　葉加瀬太郎、自身でも初となるベスト盤だけに収められてるのは何処かで耳にしたあの音色。。。
　世界の歌姫【セリーヌ･ディオン】がワールド･ツアーを共にした、その理由が！あなにもきっとわかるはず♪♪ヾ(*^^*)/　

ホワイテックス

おフランスのジュリー

あのジュリーがおフランスでデビューをした。
30年位前のお話です。どうやらヒットチャートも上ったらしい、
只、最初の一曲だけだったらしい・・・。
アダモより上位になった！
「恋人よ僕は世界の果てからやってきた」と歌う東洋の歌手。
愛称は「KENJI」ファン層は中学生位だったらしい。
その曲を中心に当時の日本のヒット曲を散りばめた、半端な内容ですが
当時の「おフランス風ジュリー」が堪能できます。
このアルバムでフランス語を勉強したとい方も結構いるのです。
ジュリーの人気はそれほどすごかったのです。
2008年12月3日には東京ドーム公演が予定されている。

乱視用ソフトコンタクトレンズ

洋楽に目覚めさせてくれた記念のアルバム

タイトル作「Sound of Silence」は中学生の時ヒットしたものだが、それまで歌謡曲しか聴いていなかった私を洋楽の世界へ導いてくれた記念の曲。2小節目から始まるエレキ・ベースとドラムスのアレンジは、二人がイギリスに行っている留守にプロデューサが勝手に加えたものだが、それを差し引いても深遠な歌詞とそれを包む心に響くサウンドは胸に迫るものがあった。

「Kathy's Song」はポールの孤独感をキャシーという女性(実はイギリス)に語りかける切ない歌。「April Come She Will」は韻を強調した軽いラブソング。私は「韻を踏む」という事の意味と面白さを本曲で知った。「I Am A Rock」はS&Gにしては珍しいロック調の曲で、これも自らの孤独感をベースに「友達なんかいらない、私は岩、私は島」と歌う悲壮感が壮絶。

「Sound of Silence」の大ヒットまでは恵まれない状況にあった二人だけに、全体に孤独感と心の故郷イギリスへの憧憬が感じられる。それだけ、二人のナマの姿がそのまま味わえる貴重なアルバム。

ホテル法華クラブ

蘇る、、、サウンド

１９６５年に彼らが２枚目のアルバムとして出した物のデジタル化です。９３年以来の再結成です。何回聴いても飽きる事がなく、昔を思い出しながら聞く我々も少しは、経験を積み心を又揺す振られてしまう作品です。サウンドオブサイレンス、木の葉は緑、４月になれば彼女は、ローズオブアバディーンは、素晴らしく、そして私はアイアムアロックに参ってしまいます。

ロハスな化粧品

不朽の名作がクリアな音源でよみがえりました！

'93年以来の再結成，さらには，'82-'83年以来20年ぶりの本格的なツアーを開始したサイモン＆ガーファンクルの不朽の名作が，再販となりました！　内容的には，先ごろ(2003/10/22)発売された紙ケース仕様の限定盤と，パッケージを除けば変わりありませんが，全曲二人の監修のもとデジタル・リマスタリングを行った音源は非常にクリアで，旧盤しかお持ちでない方にはお勧めです．

1965年に発表されたサイモン＆ガーファンクルの2作目のオリジナル・アルバム．必ずしもポールの意図したところではなかったとはいえ，大ヒットした「サウンド・オブ・サイレンス」を受けて制作した作品であり，彼らの人気を確立したともいえる作品であり，全米チャートに143週チャート・インした超ロング・セラーです．

「1. サウンド・オブ・サイレンス」や「11. アイ・アム・ア・ロック」というフォークにロックのテイストを加えた大ヒット曲のほか，サイモン＆ガーファンクルらしい，美しいメロディの秀作「2. 木の葉は緑」や「9. 4月になれば彼女は」など，フォークからフォークロックへと変わりつつある，このアルバムならではの名曲の数々を収録しています．

ボーナス・トラックには，「明日にかける橋」の後に作られたらしい，'70年7月8日録音の未発表テイクを収録．資料的な価値も非常に高いアルバムです．

ダイエットエンド

ホンダ、ソニー、YMO。

　アルバムの発売は1979年です。同じ年にはソニーがウォークマンを発売し、82年にはホンダがアコードを日本車として初めてアメリカで生産をスタートし、世界の中の「日本」は、いわゆるフジヤマ／ゲイシャ的なイメージから、経済大国としての新しい顔を持つに至ったころでした。アルバム発売直後、彼らはワールドツアーに出、ロンドン、ロサンゼルス、ニューヨーク公演を終えて日本に帰国。――ここからが一大社会現象にまでなった、あのYMOの始まりです。テクノカットの若者が渋谷や六本木を闊歩し、雑誌やラジオなどの若者メディアはYMOで一色になり、小学生までもが「ティーイーシーエイチエヌオーピーオー〜」と口走って下校し、僕らはクラスでスネークマンショーのギャグを真似たものです。
　日本のアニメやゲームが世界を席巻する前段で、世界の中での「日本文化」のイメージを一番ドラスティックに変えたのはおそらくYMOではないでしょうか。そう考えると、今や世界のサブカルチャーとなった日本のアニメやゲームに世界の目を向けさせたきっかけも、実はYMOだったのではという気もします。
　「ライディーン」の原曲をまだ聴いたことのない方、あるいは久しく聴いていない方、テクノロジー全盛のいま、30年ぶりにどうでしょうか。いまでも決して色褪せることなく、というより、いまやっとこれらの曲に本当にふさわしい時代がきたのだという感慨を深くします。

ファンケルのグッドペット

最高傑作〜音楽の革新

最高傑作の塊と言っても過言ではない作品。
特にテクノポリス,ライディーンは社会、芸術、文化、そして自分に与えた影響は計り知れない。
今のミュージックにはない、すべてが詰まっていると自分は思います。
一言　”これ聴かないと今の音楽は始まらないし、これ聴かないと電子楽器も始まらん
これ知らんやつ(゜o゜)????????????????????　確かに昔の曲だと思う。でも、それでもこれしらんやつ音楽家かたる資格はない。それだけYMOが音楽という文化に与えた影響は大きい。”
（全然一言になってない^^;しかも、考え方が極端だ…。）聞いたことない人は聞くべき!!!

ラッシュ コスメ

38番目のレビュー

　なので・・・少ししか書きません、全部書かれてますので。僕のYMOは細野晴臣だなぁと思いました。年末年始にかけてYMOと彼のソロを聴いて改めて確認しました。YMOを初めて聴いたのは確か大学生の頃で、当時は嫌いでしたね。兄貴がこのアルバムを気に入っていたのくらいしか思い出が無いのですが、今回改めてYMOの全作品を聞きまして思ったのは真っ当で申し訳有りませんが本作は良かったということだけですね。本作しか感動できず。これが世界に先駆けた音であったことは認めますが、細野晴臣はその前からとんでもない事を演っていた訳で。彼の経歴の一つくらいにしか残らない「仕事」だったのでは無いでしょうか？

住宅ローン 金利

ymoとの出会い！

事件が小学6年生の時に起きた。
1つ上の従兄弟が、家の泊まりにきて、夕飯をとり、寝る時間に母親が、
「あんた達、そろそろ静かに寝なさいよ！」といわれ、部屋に行き布団に入った時に、
従兄弟がおもむろにカバンの中から、1つのカセットテープを取り出した。

「これ、聞かない？」

これから寝る時に音楽を聴く？？
親に叱られるのではないか？？

そんな思いをよぎらせながら、カセットテープにスイッチオン！！
そこに流れ出して来たのは、演奏ではなく、ロボットの声で

「ト・キ・ヨ、、、、ト・キ・ヨ」

そして、演奏が流れ出すと、ピュン、ピュン、チュン、チュンと
不思議な機械音。

「なんじゃこりゃぁ〜！！！！」

びっくりして、従兄弟に質問をする

「これは、なぁに？」
すると、
「これは、テクノっていう音楽さ」

「何人のグループ？？日本人なの？？」

「フッ」

彼はそんな事も知らないのかとでも言いたげな、軽いため息をついた後、
語り出したが、今思うと彼の知っている情報も、
自分と同じ位しか解っていなかったみたいだ。

「このグループは、3 人の時もあれば、5人の時もある。人数は決まっていない、
今までとはちがう新しいスタイルなんだよ」
（後で知ったのだが、正式メンバーは3人である）

「へぇ〜、日本人なの？？」

「いや、顔は日本人っぽいが、ジャケットをよ〜く見てごらん。
服が赤いの人民服を着ているので、中国かもしれない。
でも、歌詞は英語なので、明らかに日本人ではないんだ」
（これも後で知ったのだが、明らかに日本人である）

「へぇ〜、この不思議な音はなんていう楽器なの？？」

「これは、シンセサイザーという機械の楽器なんだ。
機械で色々な音を作れるので、シンセサイザーで出せない音はないんだよ！！」


ス、スゴイ！
きっぱり、言い切ったのである。

「スゴイね。さっきのロボットの声も、そのシンセサイザーで作っているの？？」

それを聞いたとたん、彼の顔色が急に変わり、
「それぐらい、自分で調べれよ！！」

怒られた.........。
先程の親に叱られるかも、という気持ちも重なり、
「わっ、わかった。」
そう言うと、慌てて布団にもぐりった。

そして、布団の中でワクワクしていた。

それから、数日後、シンセサイザーを探しに楽器屋にいった。
するとシンセサイザー・コーナーがあり、さわってみると、
ピュン、ピュン、チュン、チュン音が鳴る。

ワクワクした。

すると、自分が触っていた楽器の隣に、大学生風のおにーさんがきて、
キーボードにマイクがくっついている機械に向かい、
ヘッドフォンを付け、そして、なんとマイクに向かい

「ト・キ・ヨ」「ト・キ・ヨ」

「これだ！！例の機械は、これだなぁ〜、ナニナニ、ボコーダー？？そういう名前の機械か。
よし、隣のにーちゃんが終わってからやってみよう」

そして、自分の番が来て、ヘッドフォンを付け、マイクに向かい、同じように

「ト・キ・ヨ」「ト・キ・ヨ」

ちょっとは、生の声より、音は変化しているものの、
あきらからにロボットの声ではない。色々付いているツマミをいじってみる。

もう一度「ト・キ・ヨ」「ト・キ・ヨ」

さらに遠のいて、肉声に近くなった。すぐに飽きて、
先程のピュン、ピュン、チュン、チュンの機械に戻る。

すると、違う人が来てまた、「ト・キ・ヨ」「ト・キ・ヨ」

首をかしげて帰っていく。

すると、また違う人が来て、「ト・キ・ヨ」「ト・キ・ヨ」

またもや首をかしげて帰っていく。

「ははぁ〜ん、これは、使いこなすのが難しいんだな。よし、買って家でゆっくり覚えよう」

そう思い値段をみると、

295,000円。

値がはっている事は分かっているが、小学生の自分には、いまいち解っていなく、
楽器屋からカタログを貰ってきました。

それから新聞配達を始め、夜自分の部屋で電卓片手に何ヶ月したら、買えるのか計算して、
ため息をついたのを覚えています。

そんな思い出深く、懐かしいYMOですが、
今も色あせる事なくよく聞きます。

ちなみに、ボコーダーは、買っていなく、今も欲しいです。

フラット35

頭クラクラ

細野さんがYMOの音楽を評して「頭クラクラ、みぞうちワクワク、下半身モヤモヤ」と言ってましたが、当時は完全に頭クラクラ来てました。YMOほどうんちく好きに好まれるバンドはいないと思いますが、理屈抜きで「かっこいい！」と思えるのはこのアルバムが一番です。特に冒頭の３曲が続く恍惚の１０分間は、当時中学生だった私たちの下半身をモヤモヤさせる隙を与えないほどの圧倒的な破壊力をもってました。レコード聴きながら、純粋に「俺もYMOなりてー」と思ったのは私だけではないはず。

結婚式の引き出物

iPodに入れるぐらい好きです

特にディスク1はいいと思います^^
音質も綺麗です。

富士フィルムの化粧品

聴きたいと思わせる魅力がある

1990年代のスクウェアには他社が羨ましがるほどの一流コンポーザーが集結していた。

菊田氏、光田氏、伊藤氏、浜渦氏、下村氏、松枝氏などその顔ぶれに圧倒される。

植松氏もまた全盛期のスクウェアを支えた１人として触れずにはいられない人物である。

どこか懐かしさを感じさせ、また斬新さに溢れた音楽は聴く人を虜にしてきた。

FF８はそれまでの作品と比べて格段に美麗な作品であり、植松氏も作曲には相当、苦労されたのではないかと思う。

植松氏の手によって命を吹き込まれた音楽は繊細かつ壮大で、時に力強さでもって数々のドラマに華を添えた。

他のFFシリーズの音楽とは曲調が少し異なるが、だからこそこのCDでしか聴けない植松氏の魅力がある。

他社がCDの枚数を制限する中で、かねてより4枚組みで提供してきた熱意にも好感が持てる。

素晴らしい音楽が詰まった魅力的な1枚をぜひ聴いていただきたい。

コスプレ用ウィッグ

素晴らしい

サントラという観点からではなく、音楽として聴いて欲しい。
完成度も高く、素晴らしいとしか言い様がないです。

コピーボード

音質がいい

まずバトル曲の完成度が高く、聴いていて心地いい（ノリがいい、といったほうが適当か）し、F.H.の曲やウィンヒルの曲、バラムガーデンの曲等旋律がいい曲も多々あり、サントラとしての完成度が高いし、なにより音質がいい。他の曲も充分聞き応えがあるし、エンディングは必聴物である。
ファイナルファンタジーとしては初めてヴォーカル曲を採用した意欲作。ぜひ多くの人に聞いて欲しい。シリーズのなかでもかなりの名盤である。
わたしのおすすめは「Find　Your　Way」「The Extreme（これを聴くと、いつもFF６を思い出す。なぜだろう）」ですが、ほかにもたくさんいい曲があります。

インダス・スルー

映像と音楽の反比例

ゲームの映像技術が急激にアップしたために音楽表現がかなり控え目に感じます。
完璧に映画用の音楽を意識した作りになりオーケストラを意識した作りにも
なっていますが自然にゲームに溶けこんでいるといってもいいでしょう。
曲のジャンルも様々である為に好みが分かれてしまうと思います。

残念ながら【何処で流れたのか】が解らない･･、聴き覚えのない曲も若干ありました。
これはゲーム(スク(会社))が悪いのか、自分が悪いのか･･･、植松さんが悪いのか･･･。
しかし、ゲームのストーリーを上手に表現しているので聴いてて面白いです。
むしろゲームをやっていなくても聴ける曲と言えるでしょう。

ゲームをやっていて記憶に残り気にいった曲があるとするならば買いですよ
なんせゲーム上では一度しか聴けない曲も沢山ありますから、ゲームをやる手間が省けます。

全曲収録といきたいですが【体験版FF８のミッション中の曲】【シルフィバンド・楽譜１・楽譜２の曲】の３曲だけは未収録です。

蛇足コメントを一つ
曲のタイトルが全部、［英語］なので翻訳するのがしんどいです。
日本語タイトルも表記して欲しかったです。

Epi clean 薬用リムーバーミルク

かつてのPSB中毒傑作ベスト！！２００８再発盤

アルバムBehaviourまでのシングル集大成ベストアルバムです。
１９９１年初発の時は、CD収録最大限まで曲が入っており、ナントお得なアルバムかと感心したものです。
繰り返しこのアルバムを聴いていると、PSBサウンドワールドへ迷い込み、のめり込んでしまいます。
一種のサウンド中毒症状を引き起こします。PSBにはそんな魔力があるのです。危険です！！
いったん中毒になると、高額出資という泥沼が待っていますゾ！！わたしのように…
このベスト、最近のPopArtが出るまではホントによく聴きました。
美味しい曲が満載です。PSB入門用にも最適ではないでしょうか。
マニアックには、Heartがシングルバージョンであることと、
PopArt未収録だったWas It Worth It?が聴けることで貴重なアルバムでもあります。
全１８曲のラストを前向きイメージのWas It Worth It?で締めているところが、実にニクい演出ですね。

SLY

歌詞カードが無い

これは学生時代に友人が持っていてずっと欲しいと思っていたのですが、確か友人の持っていたのは歌詞カードが付いていたような気が。東芝EMIから日本語版も出ているのでそちらを選んだ方が良いのかもしれません。
もっとも内容自体に問題はないですが。特にAlways on My Mindは学生時代にMTVでPVがずっと流れていたのでとても懐かしいです。

サッポースキンケアモニター

ディスコミュージックの天才

テレビの８０年代の洋楽特集で見るまでこのグループの存在すら知らなかったけど、このアルバム１枚聴いただけで大ファンになった。ロックでもポップでもないディスコミュージックというジャンルはあまり世間的な知名度こそないものの、全盛期の８０年代はこのPSBみたいなすごいグループがいくつかあるから、興味ある人は聴いてみたらいいと思う。

毛穴エステ

「ハート」のシングル・バージョン収録。それだけのために買っても損はない。

はい皆さん、最新ベストアルバムである『ポップアート』は聴きましたか？どうでしたか？結論からいいますと、あっちに入ってる「ハート」はアルバム『アクチュアリー』のバージョンでした。でも、こっちに入ってる「ハート」はシングル・バージョンです。ちょっとピッチ早い目で、J・J・ベルという黒人のギタリストによる、めっちゃファンキーでかっこいいギターをフィーチャーしていて、それがこの曲のクールなシーケンサー・ビートに熱いヒューマン・ソウルを吹き込んでいます。人によって好みは分かれるでしょうが、私的には、この「ハート」のシングル・バージョンが入っていないものをペット・ショップ・ボーイズのベスト盤だと認めることはできません。また、あっちには入っていないけれど、こっちには「ワズ・イット・ワース・イット？」という曲も入っています。イギリスでトップ20に入らなかったためにあちらには入らなかった曲です。しかし、この曲は彼らが初めて自分達がゲイであることに正面から向き合って、「差別や偏見なんかに負けないで、自分らしく生きていこう」と高らかに謳いあげているという、彼らのキャリアを振り返る上で外せない曲です（あえて分類するとしたら、「ポップ」でも「アート」でもなく『ステートメント』になるでしょう）。よって、『ポップアート』を買ったあなたも、このアルバムを手に入れなければならないのです。分かりましたか？

オーラソーマボトル

10年経っても、良いものは良い！

1991年って言ったら私はまだ大学生だった。
たまたま同級生の車に乗っていて、このアルバムを聞いたんだが、次の日にはもうこのCDを買っていたよ。
その友人は「Domino Dancing」がお気に入りだったようだ。私は「Being Boring」、「Rent」あたりも好きだね。
以来、PSBのCDは欠かさず買うようになりました。

当時私はまだ車に乗っていなかった。今は12枚CDチェンジャーつきの車に乗っている。
CDはたまにローテーションするけど、ここ4ヶ月ぐらいこのCDは乗ったまんま。
そろそろPSBの最新ベストが出るので、そっちに入れ替わるけど…

Ａ・Ｉ・Ｄソープ

ＴＨＩＳ　ＩＳ　ＳＨＯＷ！

女性歌手として、史上最高の収益を挙げた２００６年のコンフェッションズツアーの模様を収録したＣＤ＆ＤＶＤです。ＤＶＤはツアーの模様を完全収録、ＣＤは抜粋版となっています。
やはり、白眉は、ＤＶＤでしょうか。コンサート自体は、ダンスナンバー中心のパート、ボーカルナンバー中心のパート等と４部に分かれているのですが、何れのパートにも共通するのは、超一流のダンサー、超一流の衣装、超一流の照明等をバックに、演出もタップリの、これぞまさに超一流のショウという華麗なステージを見せてくれること。確かに、第一部のようなダンスナンバー中心のパートでは、コマ回しが早く感じる場面もありますが、まあ、慣れればこんなものかなと。
一見＆一聴の価値ありの、楽しめるステージです。

源泉所得税 納付

すばらしい作品です

特にマドンナが好きというわけでもない自分なので、
最初はBSでの放送を何となく見ていただけだった。
ところがあまりにも圧倒的なステージングに夢中に
なってしまい、２時間しっかりと見てしまった。
以来、再放送を録画したものを何度となく見続け、
結局完全版を買ってしまった。
結果としてこれは素晴らしい！
特に3部:「Never Mind The Bollocks Section」に
バラードが２曲入ったおかげで、特別な演出やダンスのない
素のマドンナのすばらしさがきわだった。見事である。

CDはほんとにおまけ。収録曲が変である。
Sorry(Remix)とかConfessionsなんて、マドンナ着替え中の
ＢＧＭなのになぜか収録されている。こんなのを入れるよりも
Get Togetherとか先のバラードとかを入れていればもっともっと
商品としての価値が上がったのに。
とはいえ、ＤＶＤだけで十分ではある。

男性エステ

信じられない！

あの歳であそこまでやるとは思ってもいませんでした！構成・ダンス・曲、全てにおいて素晴らしく、何回見ても興奮が止みません！日本の歌って踊れるアーティストとは訳が違います。日本人のは振り付け、マドンナのはダンスです！
MusicとRay of lightは文句なしに最高！レアな意見かもしれませんがParadiseは原曲の何倍もカッコいいです。

ハワイアンキルト

マジ買ってよかったぁ♪

最近ずっとカッコイイ☆Madonnaが気になって気になって初めて買いましたが…完璧ファンになっちゃいましたo(^-^)o
買ってから毎日聴いては見てます。
☆☆☆☆Madonna最高☆☆☆☆

美禅

マドンナは素敵だけど…

私はマドンナのファンなのでＤＶＤを買いました。
だから、もちろんマドンナに関して批判しようとは全く思ってません。
結論から書くと、ＤＶＤを流してるけど映像を観ずに他の作業をしてます。

「ゆっくりな音楽」では「じっくりダンサーやマドンナの映像を観れる」が
「テンポの速い音楽」では「１秒間に２コマ以上映像の切り替え」があり、
観てて非常ーーーーーーーーーーーに疲れました。

ロック歌手だし、ノリの良い音楽だし、パパパッと映像を切り替えるのも
ライブの臨場感を出す演出なのは分かるけど、やりすぎじゃないですか？と思いました。
色んな角度から、たくさんのマドンナの姿を見せようという思いからでしょうが…。
ライブの内容は期待以上で、素晴らしかったです。
ミラーボールから出てきたときの、あの笑顔、めちゃくちゃ可愛かったです。(^.^)

ただ、やはり編集というかカメラが残念。無駄な切り替えが多すぎです。(しつこくてすみません)
カメラマンや編集者の気持ちは分からんでもないですが…。
目は疲れますが切り替えの激しさを気にしない方でしたら、買って◎だと思います。

チャームカルト

久々に心が揺れました

あるジャズシンガーが Will you love me tomorrow をカバーしていて.とても気に入ったのですが.一箇所聞き取りにくい発音部分があったので.これを購入しました。(失礼)

年末,プレゼント用.また自分の趣味で20枚程のCDを購入しましたが,その中でもダントツの No1! です。

また.今までキャロル・キングにこれほど無知だったのかと恥ずかしくもなりました。 彼女と同じ世代を共有出来た人が.本当に羨ましい。

リズム.メロデイ.共に何処までも自然で.歌詞もシンプル&ストレート→それがなにより素晴らしい!、しかしその中に不思議な気品と.強さもあります。

今.これを聞きながら、オーディオの前に平伏して.もうこれ以上賛美の言葉が見つかりません。

『You've Got A Friend』で彼女は I will be there to brighten up even your darkest night と詩ってくれています、正にそんな感じのアルバムでした。

JAYRO Lotta

You've Got A Friend

このアルバムはいわゆるベストアルバムではありませんが、ベストアルバム以上に
ベストなアルバムだと思います。
良いアルバムを表現するときに、よく「捨て曲がない」ということが言われますが、
このアルバムは捨て曲がないどころか、全ての曲が名曲なのです。

その中でも特に素晴らしい、You've Got A Friendをぜひ聴いてください。
この曲は決して高らかに、ドラマティックに歌い上げるバラードナンバーではあり
ません。静かに、さして盛り上がるところもなく、歌われていきます。
しかし、心に染み入るその歌詞とその旋律…。
知らない間に英語の歌詞を口ずさんでいる自分に気づくことでしょう。この曲の
あまりのすばらしさに、私は英語の歌詞を苦もなくすぐにおぼえてしまいました。

スカルプＤ

きっかけは娘の誕生

大変恥ずかしながら、このアルバムを聞くまでキャロルキングの名前は知りませんでした。
聞いたきっかけは娘の誕生です。
待合室でぼんやりとその時を待っていると、どこかで鳴らされていたラジオから聞こえてきたの
が、オリジナルではなく、だれかがカバーした「You've Got A Friend」でした。
娘の誕生を待っている時に「君は友達を得た」という意味の歌詞が繰返し現れるのも象徴的でし
たが、何よりもその素晴らしいメロディーに感動しました。
その後、サーチエンジンで「You've Got A Friend」というキーワードで検索して、オリジナル
はキャロルキングであること、「つづれおり」というアルバムに収録されていることを知り、
早速購入た次第です。
驚いたのは、私が「キャロルキング」の名前を知らなかったにも関わらず、既に知っている曲
が沢山あったことです(SoFarAway、It'sTooLate等)。どれも珠玉の名作と呼べるもので、本当
にめぐり合わせに感謝しています。

アンソニー・ロビンズ

ポップス史上最もピアノイントロの決まったバラード!

私は数あるキャロルキングの名作の中で、やはり、「君の友だち」が最高傑作だと思っています。
そして、ピアノイントロが最も決まったポップスのバラードとして、歴史上、世界中にこの名曲の右に出るものは無いくらい素晴らしいと思います。

神戸にんにくや

明日も愛してくれますか？

キャロルキングはこのアルバムしか持っていません
だから他の作品の比較はできないのですが・・・・
比較するまでもなく、素晴らしいアルバムであり
全編じっくり聴かせてくれます
この時ほど英語を勉強しておけばよかったなぁ〜と思ったことはありません

WILL YOU LOVE ME TOMORROW
いい歌詞です、、興味のある方は
大崎善生さんの「タペストリー・ホワイト」って小説よんでみてください

アクシリオ

カッコいい！

ジャケット見た時は買うか買わぬか迷いました。いざ聴いてみるとかなりいい！クラブ系な感じで楽曲も良く、耳に残ります。このアルバムをひっさげたライブの映像が浮かんで来ます。完成度的には前作の方が勝る気はするけど、今作にはハズレ曲がありません！スキップする事なく全曲楽しめると思います。
改めて思うのは、マドンナは前作と近作の2作で格段に楽曲が良くなった！

エクスプロージョン

すごい

売れることを狙ってつくったハイクオリティな商品に
「マドンナ」というブランドイメージを乗っけて
世の中にドロップ。売れないはずがない。
大ヒットすべき作品が予定通り大ヒット。

インディかぶれの音楽ファンの中には
「売れること＝悪」と考える輩が多いが、
ちまちまとマニアックなシーンで自己満足している
自称「音楽の本質が分かっている」人たちに
あえて思いっきりたたきつけてあげたい気持ちのいい作品。

HABAの化粧品

前作を上回る傑作！

　はじめの3曲で打ちのめされてしまった。格好イイ！
　前作でダンスミュージックへ原点回帰した感のある彼女だが、今回はそれを上回るほど徹底してクラブのノリを貫いている。全編ファンク色が濃いのも、本作の特徴だ。これほどブラックミュージックに近づいたことは、今までなかったんじゃないか？80年代のプリンスを彷彿するような楽曲もある。
　ヒップ・ホップやクラブ・ミュージックは、アメリカでは10代20代のアイドル音楽で、世界的に見れば一時の局地的流行に過ぎないと思われがちだが、彼女の手にかかれば普遍的なポップミュージックの王道になってしまうから不思議だ。それだけ全曲とも音づくりのこだわりは、尋常ではない。
　あれだけ激しいツアーをこなし、その間様々な若いアーティストとコラボし、レベルの高いアルバムを作り続けていることを考えると、その年齢不詳のヴォーカルと相まって、50を前にすでに魔女の領域か？

キッチン収納

皆さんの本音は?

マドンナは誰もが知る世界的なディーバ。と同時にポップ・アイコンでもあるハズ。そうであって欲しいですし。
で今作。
確かに、最新の音だけにとどまらず敢えて古い音も取り入れて独自の音に昇華している手腕はさすがです。彼女の声が乗れば全て正解、とでも言えそうな勢いです。
でもちょっと難解。何度聴いても今回は素直に《マドンナ最高!!》と思えません。
彼女がやりたかった事に自分がついていけないだけなのか、先端である事を意識しすぎた内容にいまいち楽しめないです。もっと分かりやすいのがいいな、と思うのですが。皆さんはどうですか?
高評価なコメントが多いので敢えて書いてみました。

アイケント

トンガリが無いかな・・・・・・・

まずはジャケット写真にビビる。

マドンナ、顔変わったなぁ
ちょっとオッサン入ってますけど　(^_^;)

そして、聴いてみる。
１曲目からパンチが無い。

前作の勢いが無い。

全体的にローテンションのまま最後の曲まで。

年齢とともに落ち着いたといえば、そうなんだろうが
何だろう。
マドンナは、年くっても攻撃的な曲が
アルバムの中に数曲はほしいかな・・・・・

バナナダイエット

すごい！！！

4月3日付で先行シングル「タッチ・マイ・ボディ」が全米1位を獲得、アメリカ歴代2位の記録となる、マライア18曲目の記録です。（ちなみに1位はビートルズの20曲！）
現在活躍するアーティストで唯一、いろいろと記録更新をしてくれるマライアにはいつも驚かされます。2ndシングルに決定した「バイ･バイ」も収録されているし・・・買いだね！

インタラクティブ英会話　エンカルタって入手可能？

とにかく8を聞くべし

マジで大名曲です!!
なんで野球のCMで流すのかが理解不能ですが、
個人的にはWE BELONG TOGETHER越えは余裕です!!

アサヒ軽金属の活力鍋は普通の圧力鍋じゃない！！！

エルビス超！シングル1位記録歴代2位　

分かりやすいジャックさんのレビューに追記

このアルバムからの1stシングル「Touch My Body」で
彼女は自身18曲目の1位を獲得。これによりエルビス・プレスリーと並び
歴代の2位に浮上。しかもまだキャリアは絶好調期。

そんな中世界中の彼女のファンが待ち望んだアルバム「E=MC2」が完成。

スニペットを聞く限り、MIMI伝説第二章に嘘偽りはない。
ダミアン・マーレーとの絡みもいたって自然。今夏のアンセムになりそう。
彼女のファンに用意されたスローも珠玉。

「I Stay In Love」「Bye　Bye」には心を奪われるでしょう。
そしてラストの「I Wish You Well」に見る彼女の『歌』を感じてください。

さあ、歴史の更新が始まります。

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マライア第二章！！

このアルバムＥ＝ＭＣ２はヤバイです！！今回も本気ですこの人は。気になる収録曲は
1. Migrate featuring T-Pain
2. Touch My Body
3. Cruise Control featuring Damian Marley
4. I Stay In Love
5. Side Effects featuring Young Jeezy
6. I'm That Chick
7. Love Story
8. I'll Be Lovin' U Long Time
9. Last Kiss
10. Thanx 4 Nothin'
11. O.O.C.
12. For The Record
13. Bye Bye
14. I Wish You Well
1発目の1. Migrate featuring T-Pain はスゲー格好良い！！ですしR&B路線辞めてはいないと思います。実際MIMIで成功を収めているし今のマライアには緩いダサいポップなんかやりたくないわ！って言っている事でしょう。R&B路線辞めたとか書いた人はR&Bを知らないだけだと…普通にR&B曲なんですが…
まぁ皆さんこのアルバムは良い意味で期待を裏切る事でしょう。

引越業者の評価・口コミ情報

ポッポス路線に戻っちゃった？

リードシングル聞きましたが
昔に戻っちゃったなって感じですね。

しかも昔と同じ事をやってるけど年齢を無視しすぎ！
その歳でコスプレはキツイっ！
メルヘンの世界から帰ってきて〜
MIMIのマライアは何処いった？

みんながマライアを評価したのはそんなメルヘン住人のマライアじゃない
MIMIのマライアは大人のマライアだったのに
なんで昔のようなメルヘンの住人になっちゃってるの？歳考えてくれ！
（これじゃイギリスのマライアの方がMIMIのマライアらしいよ＞LEONA LEWIS）

この路線だと離れざるえないですね、MIMI第2章とか
前作のタイトルを引用してるのもレコードメーカーの自信のなさを感じます。

キッチン収納のシンク下等を使いやすくするための片付け方

番組で偶然

NHKで演歌番組を見ていました。演歌はあまり得意ではありませんが家族が見ていたので仕方なく。
そこに突然、ナイトドレスをきれいに着こなした、色白でうつくしいアン･サリーさんが登場したのです。
アン･サリーという名前は聞いたことはあっても、多分よくあるカフェ･ミュージックを歌っている人くらいにしか認識していなかった私は、そこで歌われた『蘇州夜曲』を聞いて、固まってしまいました。確かに、日本の昔の歌です。耳なじみのある歌ではあるけれども、アン･サリーさんが歌うその歌は、どこか異国情緒あふれていて、ありもしない国の桃源郷を思わせました。桃源郷を流れる汚れ一つ無いきれいな小川を、月あかりの中、小さな小船が一艘すすんでいるような、なんだかとても具体的な情景が目に見えるようなのです。
演歌とも違う、なつメロともちがう、もちろんカフェ･ミュージックともちがうとてもふしぎなその曲調に、私は心奪われて、翌日このCDを注文しました。

日本語の曲が好きです。英語の歌もいいのですが、アン･サリーさんが唄う独特の発音の日本の歌が、とてもいいです。
どこの国のものでもない、心休まるこの歌は、アン･サリーさん独自のものだ、と思います。

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シンプルな歌の力

同時期の発売の「デイドリーム」に対して、こちらは「ムーンダンス」ということだが、それほど夜のイメージが強いということはない。ただ「デイドリーム」との違いは顕著であり、こちらは基本はアコギの伴奏とアン･サリーの歌で構成されていて、「ムーンダンス」のほうが素朴な歌の力強さを感じるし、叙情的な印象を受けた。二枚とも、アン･サリーというボーカリストの歌を聴かせるための演奏をしているが、より彼女の歌に耳を澄ましてしまうのは、こちらのほうかなという気がする。良い歌、良い曲、そしてそれらを惹きたてるための演奏で勝負。そのしっかりとしたコンセプトがとてもよく伝わってくるプロダクションだ。こういうシンプルな歌の力は、たくさんの人の聴く音楽の幅を拡げる可能性を持っている。ここからいろいろな音楽へとつながっていくことができる一枚だと思う。

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優しいヴォーカル･夜編

ほぼ同時期にリリースされたアルバム『Day Dream』とは異なり、
夜のイメージで選曲されているアルバム。
『蘇州夜曲』といい、某不動産ディベロッパーのCMに使われて
いる『星影の小径』といい、『Happier Than the Morning Sun』
といい、選曲と歌声が見事に合致しており、何も考えたくない夜に
無心になってどっぷり浸かることが出来る。まさに、
『イヤーキャンディ』とは彼女の歌声の事を指すと言っても過言
ではないかと。

ティファールの鍋やプライパンで料理上手

好き

全編アコースティックナンバー。JAZZの名曲『I Wish You Love』から『蘇州夜曲』まで独特の歌声で心に訴えかけてくる。バックメンバーも中村義郎、choro clubの笹子重治など、ギターの名手がそろう。特に1曲目『I Wish You Love』の小沼ようすけのアコースティックギターはいい。ベースラインを刻みながらジョー・パスのように代理コードをふんだんに使い曲を盛り上げる。演奏に厚みはないものの、１音１音に無駄がない完璧な演奏を聴かせてくれる

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名盤

何度聞いても飽きないＣＤです。

生まれ持っての母性的歌声なのでしょう。このＣＤを聞くといつも落ち着いた気持ちになります。仕事や、いろんなことに疲れた夜はよく聞いてます。

でもワインでいえば辛口白ワインというところでしょうか。何度聞いても飽ません。

選曲も良い。特に蘇州夜曲、星影の小径、ハレルヤがお気に入りです。
他の曲も遜色ありません。

Ｋ．キングの綴れ織り同様名盤だと思います。

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彼女は特別な歌手だと思います。

エディット・ピアフの歌声が部屋にこだまするだけで、花瓶の花も一緒に歌いだし、いつか見たパリのアパルトマンの一室にいるような気分になります。というのは大袈裟すぎますが、ピアフの歌には、特別なものが備わっていると思います。歌うために生まれてきた人なのでしょうね。彼女は特別な歌手だと思います。ピアフの歌う「愛の賛歌」は、これ以上に愛していることはもう表現できないのではないかと思えるくらいです。本当に天国に届いているように思えます。是非、お聞きになってください。

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ピアフの代表作を

　ピアフの代表作を編集しているアルバムです。

　愛の賛歌はあまりにも有名ですが・・・・。

　フランス語の歌詞の部分でしょうか、ほぼ直訳されて記載されています。

　日本語の歌詞とあまりにも違うので驚きました。

　音質はピアフさんの時代の編集ですのであまりよくありません。

　シャンソンの基本を聴きたいという方、この一枚を是非お勧めいたします。

舌平目のムニエルを作るコツ

本物のシャンソン

美輪明宏さんのコンサートを見に行った時、「エディット・ピアフは凄い歌い手」と説明され、ピアフの代表曲やシャンソンを何曲か歌っていた。

正直、その時は初めてシャンソンを聴いたので、何がなんだかさっぱりわからなくて、「一人ミュージカル?」と思ったのだが、凄いというピアフはどんなものだろうかと興味が湧き、このCDを購入してみた。
これを聴いてステージでの歌が表現していたものや、シャンソンというジャンルが少し解った気がした。
一度や二度ではわからないかもしれないが、何度か聴いてみると、癖になる音楽だと思う。

いびきは枕で解消できる？

どこがいいのかさっぱり分からない？

映画の予告をテレビでみてこのＣＤを購入しました。
だけどどこが良いのかさっぱり分かりませんでしたし、感動もしませんでした。オケはドタバタうるさいし。買って損したって感じです。

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｢悲しければ悲しいほど美しい｣

　エディット・ピアフの歌を聴いていると、｢人生で辛いことも悲しいことも酷い目に遭うことも多かったけれど、それでも生きているのは素晴らしい｣と思わせてくれる。声はハスキーで皺枯れた声質だが、とても美しい。歌唱力は言わずもがな、圧倒的な表現力で客を魅了する。

　ＣＤ自体の評価をすると、モノラル録音をそのまま収録した所為か音質が悪い。現代の技術でクリアな音に出来なかったのだろうか?誤解無きように書いておくが、★★★★にしたのはＣＤ自体の評価であって、ピアフの歌の評価ではない。ピアフの歌は当然★★★★★。

　｢マダム・エディット・ピアフには天賦の才がある。真似はできない。彼女の以前にエディット・ピアフはなく、今後も決していないだろう。｣(ジャン・コクトー)

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ユネスコ、、、

俺が、人に自慢できる物なんて何も無い。チビだし、面もまずいし、馬鹿だし、、、足は臭いし、口下手だし。でも、日本人で世界遺産を制覇した数は負けてはいない。学生時代、バイトをしまくって、バックパッカーで世界を見てきた。目的は、世界遺産。１５％くらいはどうしてここが？と思う事もあったが、大抵来て良かった、と思えた。今はしがないサラリーマンで海外旅行など行けないけれど、世界遺産の番組を見る度に、若い時に廻って良かったと心底納得している。鳥山雄司さんは何箇所実際行ったのだろうか？この音楽は、本当に魂を呼び起こし、振るわせてくれる。有難う、鳥山さん。

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全体的にはgoodしかし・・・

世界遺産のテーマ曲は素晴らしいメロディーであり、それが色々なアレンジで聴くことができる面白さがあります。
また、鳥山氏、世界遺産のテーマのどちらも知らなくても楽しめるＣＤだと思います。

ただひとつ残念なのは１曲だけ世界的に有名なギタリストであるパットメセニーが弾いているのではないか？
と思わせる、アレンジ・メロディー・音色の曲があり、その曲だけかなり浮いた存在であるのが残念です。
ただパットメセニーを知らなければ、これはこれで面白いと思えるかも知れませんが・・・

舌平目のムニエルを作るコツ

コンプリート[世界遺産]テーマ曲集

世界遺産の番組で流れるテーマ曲でイメージを高めていたが、ＣＤの場合は音質も更に良く全体を聞けるので、曲の良さがしみじみと分かる。

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このテーマは忘れられない名曲だ

　ご存知のとおり、ＴＶ「世界遺産」のテーマ曲や挿入歌を集めたものであるが、とにかく、そのスケールの大きな曲作り、完璧とも言えるサウンドに驚かされる。特にこのテーマ曲「The Song of life」はまさに一度聞いたら忘れられないような名曲だ。かつて、ソロアルバム「Deep City Traveller」にも収められてあったが、ここでは、なお一層の磨きがかかっており、挿入歌の「Away from Home」、「Sea　Foam」等も、メインテーマとのバランスを決して崩すことなくサウンドは冴えを見せていて、彼の並々ならぬ才能を知ることができる。
　さらには、ロイヤルフィル等が奏でるまろやかで雄大な音楽には、どこかにメッセージ（要するに「自然や遺産を大切にしろ」ということ）を感じ取れるようにも思えるのだ。
　鳥山雄司はサウンドプロデューサーとして、これまでに何枚もソロアルバムを出したり、アレンジャーとしても活躍してきたエライ人なのだが、あまりつかみどころの無い、というよりほとんど知らないミュージシャンの１人だった。サウンド（特にフュージョン）的には既に完成したものを持っているのに、肝心のメロディに今ひとつ親近感を持てなかったというのが正直なところだったのだが、今回のこの企画には本当に驚かされるものがあった。個人的には、彼の今後の曲作りに、このテーマ曲のイメージをどこかに持ち続けていってほしいものと考える。ぜひそう願いたい。

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世界遺産の心象風景

世界遺産という恍惚たる、広大な風景を見事に表現している曲ばかりでした。テレビやＤＶＤでしか見たことがない風景は、やはり見たときの感動を風化させてしまうものですが、その感動をピンポイントに鮮明に脳裏に浮かび上がらせてくれます。また、世界遺産を見たことがない方でもムード音楽として、その旋律に身を任すのにもうってつけだと思います。

本心ではあまり知られたくはないＣＤです。独り占めしたいですね。

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クラシックの声楽曲が苦手な人でも魅了されること間違いなし

ゴージャスなオーケストラをバックにしたサラのあまりの美声に、普段クラシックの声楽曲が苦手な人でも魅了されること間違いなしのアルバムです。オペラのアリアではおそらく誰でも一度は聴いたことがある名曲、オペラのアリアではない曲でもクラシックの名曲を中心に構成した点が巧みだと思いますが、それら名曲を歌いこなして万人を包み込む圧倒的なサラの歌唱力があってこそ本作は成功したといえるでしょう。ポップスも収録されていて、それがリンダ・ロンシュタットの大ファンでもある私には何とも嬉しい、彼女の９０年代を代表する「ウィンターライト」。同曲の作曲にも携わったリンダもサラによる素敵なカバーには満足でしょう。この曲が収録されているからでしょうか、本作は冬の季節にぴったりの感を持ちます。過去のアルバムで馴染みの曲も新録音のものが多いので要注意。

ハート・ウォーミングなこの１枚で素敵な冬を迎えましょう。なお、最後の曲は日本盤のみのボーナス・トラックです。

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現在の私にとってヒーリング・ミュージックの最高峰！

何気なくレンタル屋さんでこのアルバムを目にして以来、音楽ジャンルを問わず、これほど私の心に染み入ったアーティストは知りません。

大袈裟な表現かも知れませんが、聴いていると汚染された心がまるで聖水で浄化されているようです。

『アヴェ・マリア 』と『タイム・トゥ・セイ・グッバイ 』が特に印象的で、気がつくとすっかりファンになっていました。

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気合入りすぎかも

この人自体は好きだし，声も澄んでて綺麗でいいのだが，このアルバムはあまり好きでは無い。

聴いてて疲れる感じがあるのです。ちょっと気合が入りすぎというか，こちらも音楽にひたすら
集中してないと行けないような・・・何というか，無理やり聴かされてる気がしてくるんですよ。
特に，アイポッドとかのDAPで聴き流してるとそう感じる。で，飛ばして別の曲へ。
結果，あんまり聴かないアルバムになってしまった。

サラを聴いて，クラシックに興味を持たれてこのアルバムを聴くのでしたらお薦めですが，
とりあえずサラを聴いてみようってんなら他のアルバムから始めた方がいい。

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サラ初心者による初心者の為のレビュー

(ワタシの実体験ですが)例えば結婚式などで“タイム トゥ セイ グッドバイ”を聴いてCDが欲しい衝動に駈られたはいいものの、「クラシックス」と「ディーバ:ベスト」どっちを買おうか迷った場合。買うべきはこの「クラシックス」です。(アレンジも含め)“タイム トゥ…”系の曲ばかりです。違和感無く「世界で最も美しい歌声」を堪能できます。「ディーバ:ベスト」の方はちょっと趣向の違う曲が多数入ってます。恥ずかしながら「クラシックス」の中の多くの曲が、TV・映画等で耳にしていたことにはじめて気付きました。サラ ブライトマン通のヒトからすれば、かなりイージーな楽曲ばかりかもしれませんが、ワタシみたいなイージーなリスナーにはマストです。

引越しに伴う手続き　―役所編―

上手過ぎ

抜群の歌唱力を持った、サラ･ブライトマン。
クラシックの名曲を集めたアルバムです。
とはいうものの、一曲目などは完全なクラシックの歌い方ではなく、
サラ独自の歌い方になっていて、曲の新たな魅力を見出すことができます。
全体的におとなしくまとまっているので、就寝時に聴くのにオススメです。

引越業者への見積依頼　―値切りの交渉術―

このアルバムを聴く時、注意してほしいこと

これはあくまでも、ベスト盤です。確かにビートルズの中から良い曲を選んでいると思いますが、このアルバムに選ばれていない良い曲もまた、ビートルズにはたくさん存在します。というか、ビートルズの真髄、本当に良い曲はむしろ、このベスト盤に選ばれていないです。
ビートルズを知るには、このベスト盤は良いかと思いますが、ビートルズを楽しむという目的ではオススメできません。
やはりビートルズは、各アルバムを聴いた方がいいです。真のビートルズは各アルバムを聴かないと分かりませんよ。このベスト盤のビートルズは所謂、表向きのビートルズです。
決してこのベスト盤がビートルズの“ベスト”ではありません。
実際、ビートルズのオリジナルアルバムを全部聴いた人で人気投票したら、トップ10のうち、おそらく半分以上はこのベスト盤に入っていない曲だと思います。このアルバムもすごく素晴らしいのですが、ここで終わらずに各アルバムも是非聴いて下さい。
コアなビートルズファンには、ビートルズのベスト盤は作るべきでないと言う人はたくさんいるでしょうね。
まあ僕はこのアルバムも大好きですが。

舌平目のムニエルを作るコツ

１！

初めてビートルズを聴いたのが、このアルバムでした。たしか小学生の時。
やたら「イエスタディ」を気に入っていた覚えがあります。「エリナー・リグビー」に恐怖を覚えたり・・・

えーと、とにかくこのベストアルバムのコンセプトは、シングルチャートで１位になった曲を集める、ということ。ジャケットは非常にわかりやすいですね。
そういう意味でも非常に初心者向けと言えます。良くも悪くも、彼らのとてつもないキャリアの、ほんの触りだけですが。買って損はないでしょう。

ただ何故プリーズ・プリーズ・ミーと、名曲ストロベリーフィールズ・フォーエバーが収録されていないのか。これはちょっと惜しいですね・・

中学受験の偏差値は怖くない？！

ベスト盤ということですが

「1位を獲得した曲を集めたもの」ということなので、収録されていない良作が多数あります。

赤盤、青盤のほうが曲目も多く、オリコンでの順位が関係なく
メンバーにより選ばれたものなので、どうせならそちらをお勧めします。

ただ、このCDに入っているものも「1位を獲得した」ものですから、決して悪い作品が混じっているわけでもないと思うので、一応評価は星4としました。

ハワイアンキルトの作り方とキットのお勧め

良心的なベスト

ただなんとなくビートルズを聴いてみたいだけの人ならこれで十分です。
しかし音楽好きにとっては意味ないです。どうせ全アルバム買うことになるでしょう。

ビートルズのベストは１００人１００通りなので絶対に文句が出ます。しかしこのアルバムで絶対的にミスなのはストロベリーフィールズくらいです。それも一位にならなかったから仕方ないか。プリーズプリーズミーはいってないっていってもだからといってほかのどの曲抜くんだ！？って感じです。

青赤は中途半端に曲数多いにもかかわらずまだ名曲をほとんどカバーしきれてないのでベストで手短にまとめるならこれちょいどいい。青赤２枚買うくらいならオリジナル買っていくべきでしょう。

キッチン収納のシンク下等を使いやすくするための片付け方

ビートルズ？

邪気と添加物と薬とあぶく銭と偽善にまみれて手に入る

健康という名の不健康な現実をポップの舞台で嘲笑える

稀有な存在さ。

うん、それがビートルズ。

ベビースイミングに通う為の水着の選び方や心配なこと